Невероятные поделки из эпоксидки, которые стоит попробовать уже сегодня
Если вы ищете идею подарка своими руками или же хотите недорого починить что-то в доме — это видео для вас. Эпоксидная смола — относительно недорогой материал для творчества. Научившись мастерить из нее, вы сможете создавать красивые украшения, которые выглядят ничуть не хуже, чем бижутрия, сделанная ювелиром!
Эпоксидкой можноп починить сломанные вещи. Если сломалась дужка очков, почините ее с помощью смолы и УФ-лампы. Только взгляните, как мы создаем украшения с нуля!
Смотрите до конца, чтобы увидеть, как смастерить ручки шкафа. Вы также можете создать кольца, серьги и органайзеры для украшений.
ТАЙМКОДЫ:
0:48 — Красиво оформленные подставки
2:13 — Симпатичные горшки для растений своими руками
5:14 — Серьги своими руками
6:50 — Красивые поделки из эпоксидной смолы
11:14 — Потрясающий вулкан из смолы
__________________________________________________
Данное видео создано в развлекательных целях. Мы не даем никаких гарантий касательно вашей безопасности. Любые действия, предпринятые вами после просмотра этого видео, выполняются исключительно на ваш собственный страх и риск. Мы не несем ответственность за любые повреждения или убытки. Зритель в полной мере отвечает за собственную безопасность, если планирует повторить действия в этом видеоролике.
Данное видео основано на игре профессиональных актеров в безопасной среде. Пожалуйста, соблюдайте меры предосторожности, если вы планируете повторить любые действия.
__________________________________________________
▶ Opened Waveform in GoldWave
▶ Native Length: 00:05:23.50041
▶ Upscaled MP3 to 24-bit WAV File
▶ (Stereo, 44.1 kHz, 2116 kbps, PCM Signed)
▶ At first glance, waveform looks easy to loop
▶ ...will try around 4:25, though the refrain is in a different key
▶ Saved WAV file as «PARENT» to distinguish it from upcoming duplicate
▶ Duplicated file and named it «CHILD»
▶ On «PARENT», selected: 00:04:26.03567 to 00:04:31.23791
▶ Faded out this selection
▶ (Planning to mix at this segment; manual crossfade)
▶ Removed 00:04:31.23791 to 00:05:23.50041 (END)
▶ (The last 00:00:52.26249)
▶ Moving to «CHILD» (To extract what will be mixed onto «PARENT»)
▶ Selected: 00:00:05.64299 to 00:05:23.50041 (END)
▶ (Length of selection: 00:05:17.85741)
▶ Mixed this selection onto «PARENT» at 00:04:26.03567
▶ Single looped track length: 00:09:43.89308
▶ Saved as a «Work-in-Progress» WAV, ready to loop
▶ Loop points chosen: 00:00:46.41683 to 00:05:06.80950
▶ Loop length: 00:04:20.39268
▶ Looped 13x
▶ Final audio length: 01:01:48.60519
▶ Exported as WAV
●●●●●●●●●●●●●●●●●●
THUMBNAIL:
▶ Direct Link: bit.ly/2NVwVFJ (Mirrored Horizontally)
1) Как дойти до мастерства, если при просмотре чужих картин чувствуешь себя неудачником?
Это вопрос в большей степени философский, чем конкретно относящийся к масляной живописи вопрос. Более того, он относится ко всему искусству в принципе — “чужих картин” можно легко заменить на “чужих произведений искусства”. Чем считать себя неудачником, лучше почувствуйте, что вам вообще-то повезло осознавать величину этого произведения. Порадуйтесь, что у вас появился маяк, к которому вы будете стремиться. Переведите это чувство в любовь к произведению и тому, кто его создал. И от ощущения себя как неудачника вы перейдете к ощущению себя как ученика.
2) Что делать, если мне очень нравятся морские пейзажи, но рисовать их пока еще для меня сложно? Учиться на том, что не сильно радует, как-то не вдохновляет. А без учебы не дойти до сложных тем.
Да, без учебы не дойти до сложных тем. Любое качество появляется после определенного количества. Чтобы получить свой, как было сказано, морской пейзаж, кому-то понадобится сделать копию десять раз, а кому-то сто. Но хорошая новость в том, что вы свое качество получите не ровно через, скажем, десять лет, а постепенно. Одно качество через год, другое через два и так далее. В итоге через десять лет вы все-таки получите то, для чего вы существуете как художник. Впрочем, у кого-то это может произойти через три года, у кого-то через десять лет, а у кого-то никогда. Потому что он не маринист, а рожден писать цветы. И вот тут не упустите случай понять кто вы — маринист или рисовальщик цветов. Важно научиться в первую очередь получать удовольствие. Никто не прошел путь художника, делая каждый шаг правильно — это дорога проб и ошибок. Но и дорога удовольствия, если вы себе разрешите.
3) Как вы определяете, какого цвета должен быть подмалевок? Часто он очень отличается от первоисточника, а следовательно ответ лежит где-то в другом месте.
Подмалевок можно делать любого цвета. Это короткий ответ. А теперь длинный. Если у вас остались какие-то краски от вчерашней работы, используйте их для подмалевка. Вы получите что-то необычное и какой-то новый опыт. Или, скажем, вы конкретно хотите, чтобы в зеленой траве были красновато-оранжевые прожилки-просветы. Тогда вы делаете красно-оранжевый подмалевок, делаете фактуру, наносите мастихином траву, что-то процарапывается и получаются дополнительные цвета — зеленый уже не такой зеленый, он теплым подсвечивается. А можно сделать вообще черный подмалевок — замазать холст и на нем писать какие-то яркие, теплые, светлые вещи. Это будет шикарная стилизация, если у вас получится поймать эту гармонию. Можно сделать белый подмалевок и работать чисто за счет фактуры. Там, где вам нужно больше отраженного света от холста, можно сделать плотный подмалевок, чтобы меньше света проходило через холст насквозь. Это хорошо работает в случае самого что ни на есть классического портрета. Но универсального правила, к счастью, нет.
4) Для кого подойдет академическое образование? Мнения очень разные, но интересно услышать Ваше.
В этом отношении существует уже некий сложившийся стереотип. Но если вы молодой человек, закончили школу и у вас есть возможность получить академическое образование — конечно получите его. Хороший учитель (вот тут, конечно, еще должно повезти) посеет в рыхлую, плодородную почву хорошие зерна, и результаты будут. Но может быть и так, что преподаватель будет сеть хорошие зерна, которые именно в вашей почве не растут. И вы будете мучиться, потом все равно выкорчуете это и однажды потом сами посеете именно то, что нужно. Поэтому получается в некотором смысле лотерея. И как тогда поступать? Не знаю… В академическом образовании все-таки есть схема и дисциплина, уделяется должное внимание рисунку. В этом плане я все же консерватор — рисунок, рисунок и еще раз рисунок. Кистью вы хоть и пишете, краску на холст накладываете, но в первую очередь это все равно рисунок. И академическое образование способно это привить.
5) На что влияет зернистость холста? Для каких задач подходит та или иная зернистость?
Вы можете зернистость использовать так: прописать тонким жидким масляным слоем и показать, что это именно живопись на холсте. А можете зернистость использовать для большего наполнения и удержания первичных мазков красок, которые на гладком холсте будут смазываться. Когда нужно написать что-то изящное, а у вас холст не той зернистости, тогда место холста под персонажа, предмет или несколько предметов можете уплотнить несколькими слоями акрилового или масляного подмалевка. И наоборот, если у вас мелкозернистый холст, а вам нужно пастозно что-то написать, то эту пастозность придется создать самому посредством подмалевка. Словом, можно обыграть любую зернистость, понимаете?
Пока все. Пишите, задавайте вопросы, берегите себя. Удачи!
Юрий Клапоух.
О чем стрим Художник Никас Сафронов. Шоу-бизнес, выставка, пиар, попса? В видео показывается выставка известного художника Никаса Сафронова.
Посетил персональную выставку «самого известного художника современной России», ведь много шума из ничего.
«Самым» его сделало телевидение и, как ни странно, зритель с его неистребимым желанием смотреть с утра до вечера всевозможные шоу. Настоящему художнику — не до них; почитайте биографии мастеров: у них практически не было личной жизни… Этюды, пленэры, поиск натуры, круглосуточная работа в мастерской, — в ней они практически жили. Парадные портреты (на заказ) царских особ — вовсе не из стремления стать «придворными»: это, подчас, было продиктовано единственной возможностью получить приличный гонорар за свою работу. ХУДОЖНИКАМ ВСЕХ ЭПОХ ВСЕГДА ЧУЖДА БЫЛА ВКУСОВЩИНА И ПРИСПОСОБЛЕНЧЕСТВО (Исключение — Налбандян, зарывший свой талант в «сталиниану»). Сколько из них умерло в нищете… Винсент Ван Гог, Рембрандт Ван Рейн…
Никасу Сафронову некогда заниматься творчеством: с одного шоу он спешит на другое, затем — на третье. На них он рассказывает много чего интересного из своей личной жизни: в какую копеечку ему обходится ремонт в купленной намедни квартире; как его обокрал малолетний гастарбайтер, умыкнув сотовый из машины, в которой Никас подвозил бессовестного воришку и т.д.
Уроки живописи и рисунка художника Даниила Белова.
Кратко и понятно для новичков и профессионалов о живописи и рисунке, от базового до продвинутого уровня. Смотрите список уроков, конспекты и дополнительные материалы к ним на моем сайте. В комментариях к видео или к конспектам уроков на сайте Вы можете задать свои вопросы, и я на них отвечу.
Привет! Сегодня я вам покажу как делать вот такие холсты на оргалите. Меня этому научил мой учитель Даниил Алексеевич Тимошенко.
Преимущество вот таких вот самостоятельно наклеенных холстов перед магазинными в том, что, во-первых, вы сами сможете выбрать себе холст, какой вам больше нравится, во-вторых, если правильно все сделаете, то их никогда не поведет, и, в-третьих, вам самим будет приятно работать на такой вот штуковине.
Для этого нам понадобится:
Во-первых, оргалит, чем прочнее — тем лучше.
Во-вторых, обычная офисная бумага, подрезанная под формат, чуть меньше, чем ваш оргалит. То есть, чтобы у вас оставались вот такие небольшие поля с каждой стороны.
Ну и, в-третьих, вам понадобится сам холст, подрезанный
также под формат, чуть меньше, чем ваш оргалит.
Помимо этого вам понадобится клей ПВА «Супер» и клей ПВА «Супер», наполовину разбавленный водой.
Во-первых, берем писчую бумагу, и промазываем её клеем ПВА, наполовину разбавленным водой.
После того, как мы это сделали, мы должны оставить бумагу где-то на пару минут, чтобы она пропиталась клеем. Если вы этого не сделаете, тогда после наклейки её на оргалит её всю сморщит и она пойдет складочками.
После того, как бумага пропиталась клеем, мы берем наш оргалит и промазываем его клеем ПВА, наполовину разбавленным водой, и наклеиваем нашу бумагу. И разглаживаем её в начале от середины к сторонам, затем от середины к углам.
Переворачиваем оргалит и промазываем обратную сторону густым ПВА. Наклеиваем холст. Точно так же разглаживаем вначале от середины к сторонам. Затем от середины к углам.
После того, как вы наклеили холст, вы берете обычную офисную бумагу, и кладете на неё ваш оргалит бумагой вниз. А сверху на холст вы кладете еще один такой же листик офисной бумаги, и накрываете все это грузом.
Для чего нужно наклеивать бумагу с одной стороны оргалита? Это делается именно для того, чтобы ваш оргалит не повело, то есть, чтобы его не согнуло, потому что бумага наклееная будет тянуть его в одну сторону, а с другой стороны наклееный холст будет тянуть её в другую сторону и они будут друг друга компенсировать.
youpict