ВСЕ НОВОЕ НА saharov.tv

ytimg.preload(https://r15---sn-axq7sn76.googlevideo.com/generate_204);ytimg.preload(https://r15---sn-axq7sn76.googlevideo.com/generate_204?conn2);Трансляция художника Игоря Сахарова. Вопрос — ответ. Выпуск 16 — YouTube<link rel=«alternate» type=«application/json oembed» href=«www.youtube.com/oembed?format=json

1) Как дойти до мастерства, если при просмотре чужих картин чувствуешь себя неудачником?

Это вопрос в большей степени философский, чем конкретно относящийся к масляной живописи вопрос. Более того, он относится ко всему искусству в принципе — “чужих картин” можно легко заменить на “чужих произведений искусства”. Чем считать себя неудачником, лучше почувствуйте, что вам вообще-то повезло осознавать величину этого произведения. Порадуйтесь, что у вас появился маяк, к которому вы будете стремиться. Переведите это чувство в любовь к произведению и тому, кто его создал. И от ощущения себя как неудачника вы перейдете к ощущению себя как ученика.

2) Что делать, если мне очень нравятся морские пейзажи, но рисовать их пока еще для меня сложно? Учиться на том, что не сильно радует, как-то не вдохновляет. А без учебы не дойти до сложных тем.

Да, без учебы не дойти до сложных тем. Любое качество появляется после определенного количества. Чтобы получить свой, как было сказано, морской пейзаж, кому-то понадобится сделать копию десять раз, а кому-то сто. Но хорошая новость в том, что вы свое качество получите не ровно через, скажем, десять лет, а постепенно. Одно качество через год, другое через два и так далее. В итоге через десять лет вы все-таки получите то, для чего вы существуете как художник. Впрочем, у кого-то это может произойти через три года, у кого-то через десять лет, а у кого-то никогда. Потому что он не маринист, а рожден писать цветы. И вот тут не упустите случай понять кто вы — маринист или рисовальщик цветов. Важно научиться в первую очередь получать удовольствие. Никто не прошел путь художника, делая каждый шаг правильно — это дорога проб и ошибок. Но и дорога удовольствия, если вы себе разрешите.

3) Как вы определяете, какого цвета должен быть подмалевок? Часто он очень отличается от первоисточника, а следовательно ответ лежит где-то в другом месте.

Подмалевок можно делать любого цвета. Это короткий ответ. А теперь длинный. Если у вас остались какие-то краски от вчерашней работы, используйте их для подмалевка. Вы получите что-то необычное и какой-то новый опыт. Или, скажем, вы конкретно хотите, чтобы в зеленой траве были красновато-оранжевые прожилки-просветы. Тогда вы делаете красно-оранжевый подмалевок, делаете фактуру, наносите мастихином траву, что-то процарапывается и получаются дополнительные цвета — зеленый уже не такой зеленый, он теплым подсвечивается. А можно сделать вообще черный подмалевок — замазать холст и на нем писать какие-то яркие, теплые, светлые вещи. Это будет шикарная стилизация, если у вас получится поймать эту гармонию. Можно сделать белый подмалевок и работать чисто за счет фактуры. Там, где вам нужно больше отраженного света от холста, можно сделать плотный подмалевок, чтобы меньше света проходило через холст насквозь. Это хорошо работает в случае самого что ни на есть классического портрета. Но универсального правила, к счастью, нет.

4) Для кого подойдет академическое образование? Мнения очень разные, но интересно услышать Ваше.

В этом отношении существует уже некий сложившийся стереотип. Но если вы молодой человек, закончили школу и у вас есть возможность получить академическое образование — конечно получите его. Хороший учитель (вот тут, конечно, еще должно повезти) посеет в рыхлую, плодородную почву хорошие зерна, и результаты будут. Но может быть и так, что преподаватель будет сеть хорошие зерна, которые именно в вашей почве не растут. И вы будете мучиться, потом все равно выкорчуете это и однажды потом сами посеете именно то, что нужно. Поэтому получается в некотором смысле лотерея. И как тогда поступать? Не знаю… В академическом образовании все-таки есть схема и дисциплина, уделяется должное внимание рисунку. В этом плане я все же консерватор — рисунок, рисунок и еще раз рисунок. Кистью вы хоть и пишете, краску на холст накладываете, но в первую очередь это все равно рисунок. И академическое образование способно это привить.

5) На что влияет зернистость холста? Для каких задач подходит та или иная зернистость?

Вы можете зернистость использовать так: прописать тонким жидким масляным слоем и показать, что это именно живопись на холсте. А можете зернистость использовать для большего наполнения и удержания первичных мазков красок, которые на гладком холсте будут смазываться. Когда нужно написать что-то изящное, а у вас холст не той зернистости, тогда место холста под персонажа, предмет или несколько предметов можете уплотнить несколькими слоями акрилового или масляного подмалевка. И наоборот, если у вас мелкозернистый холст, а вам нужно пастозно что-то написать, то эту пастозность придется создать самому посредством подмалевка. Словом, можно обыграть любую зернистость, понимаете?

Пока все. Пишите, задавайте вопросы, берегите себя. Удачи!
Юрий Клапоух.

Мастер-классы по живописи масляными красками художника Вугара Мамедова в Санкт-Петербурге и в Москве. Записаться на мастер-класс 7 911 926 95 70
PayPal — paypal.me/vugartru
ПОДДЕРЖКА КАНАЛА 4276 5500 5442 2822 сбербанк
instagram www.instagram.com/art_for__ev...
mamedkin@mail.ru
Вступайте в группу вКонтакте.
«Живопись для всех ». vk.com/vugartru.
«ЖИВОПИСЬ ОНЛАЙН»vk.com/club171740301
Для тех, кто хочет научиться рисовать
Быстрая живопись, «Learn to Paint», «Free Art Lessons» «Online How to Oil Paint».#ДомаВместе

Предыдущее видео о палитре — www.youtube.com/watch?v=uDc3NSTq7I8
Весь цикл «Введение в живопись» — www.youtube.com/playlist?list=PLruD88P5qXIsVEbVYpa9jDdUNBWdBGsBQ

ytimg.preload(https://r2---sn-axq7sn7s.googlevideo.com/generate_204);ytimg.preload(https://r2---sn-axq7sn7s.googlevideo.com/generate_204?conn2);Китайская живопись. Техника рисования. Пион. — YouTube<link rel=«alternate» type=«application/json oembed» href=«www.youtube.com/oembed?format=json

На бесплатном марафоне за 3 дня в «прямом эфире» напишем картину «Облака».

На этой трансляции мы добавим цвета в картину.

Часть 1 (подмалевок) см. по ссылке: youtu.be/8sOfS-tHFHI
Часть 3 (детализация) см. по ссылке: youtu.be/hjdj3QV-2Fw

Эта картина — отличный подарок любимым и близким. Повторяйте за мной и результат Вас порадует.

Поделитесь этим видео с другими любителями живописи!
— Приобрести другие уроки и курсы по написанию картин с морским пейзажем можно на нашем новом сайте:
molbertich.ru
__________________
Если хотите поддержать Школу морского пейзажа и сделать донат (любую сумму можно перечислить по карте Visa / MasterCard или через Яндекс.Деньги), то сделать это можно по ссылке:
vk.com/app6177183_-12514400#t=На развитие Школы морского пейзажа
__________________
— Список необходимых материалов:
drive.google.com/file/d/1l1Khc-0kXS63P6KiY17-GNssuEX0f0GK/view?usp=sharing
— Холст рекомендуем взять 40*60 или другой прямоугольный (например, 40*50, 50*60).
— Скачайте референс:
drive.google.com/file/d/1YR0w-eec3LwvrbwEwRhlSvQF11D-Yqh3/view?usp=sharing
— Советы по замене красок из палитры Дмитрия Розы:
drive.google.com/file/d/1fTAx9DkGhQtJg6XApLfgkVfxZcpOtCF_/view?usp=sharing
— Пошаговое руководство «Как нарисовать кучевые облака»
drive.google.com/file/d/1llwAi71XYC87cO42DDthXvSz-QE0TXVC/view?usp=sharing
— Полезная методичка с советами, как написать отражение солнца
на воде:
drive.google.com/file/d/1crGDlAdcvmKszDajefp8hExpRI_kQ3P0/view?usp=sharing
— Цветная палитра Дмитрия Розы:
drive.google.com/file/d/1EjSYt9fE9JXOHAK88_jVGCQqNrE-Wwim/view?usp=sharing
— Рекомендации по написанию морской пены:
drive.google.com/file/d/1ISqMtTV4hI5pdXjB6CsyhZy2b1o86idc/view?usp=sharing
_______________
Магазин уроков в записи: molbertich.ru/
Наша группа в ВКонтакте: vk.com/izomore
Подпишитесь на полезную рассылку, чтобы не пропустить новые вебинары:
vk.com/app5898182_-12514400#s...
Мы в Facebook: www.facebook.com/groups/risue...
Дмитрий Роза в Instagram: www.instagram.com/dmitriiroza

Дмитрий Гутов, художник.
Экскурсия записана 31 мая 2015 года в День рождения Пушкинского.
Видео: Бюро видеопроизводствa OMvideopro

В этом коротком уроке преподаватель Художник Online Екатерина Бердюгина расскажет о важности мягких касаний в масляной живописи.

Вы выполните работу в богатых и насыщенных коричневых тонах. Чтобы показать мягкие касания внутри глиняного кувшина, а также касания на границах предмета и фона, вам нужно будет использовать в качестве разбавителя льняное масло и пинен или «тройник», который также содержит масло в составе.

Референс: sun6-14.userapi.com/tqrlQdus0KwRSbZRfhAsY9EIqRlNqrDVW6DNHw/iRwx9epQCoc.jpg

Больше бесплатных уроков: www.hudozhnik.online/free

Курсы Екатерины Бердюгиной:

«Живопись маслом 2.0»: www.hudozhnik.online/maslo2
«Живопись маслом Pro»: www.hudozhnik.online/maslo_pro
«Живопись акрилом»: www.hudozhnik.online/acryl
Мини-курс «Небеса»: www.hudozhnik.online/mini_course/nebesa
Мини-курс «Секреты старых мастеров»: www.hudozhnik.online/mini_course/secrety_masterov

Вопрос__Усталость. Как понять, что нужен перерыв в работе?
Присылайте свои вопросы, попробуем разобраться вместе.

web-site www.korolenkov.art

Korolenkov Painting School
Школа живописи он-лайн
www.online.korolenkov.art

Страница на Фейсбуке www.facebook.com/SlavaKorolenkov/

Instagram @korolenkov_art
Whats App/Viber 7-905-741-41-63

ВКонтакте https://vk.com/id142481352

You Tube channel 
www.youtube.com/channel/UC0Wjz2-10nV0sq3dYh-hmAA?view_as=subscriber

Instructions for subtitles in this video
youtu.be/GHlh__p8URQ

Поддержка канала (channel support):
Сбербанк Master Card 5469 4000 1862 6148
Pay Pal _ slavaartist@gmail.com
Яндекс кошелек 410011701621390

Привет. Меня зовут Вячеслав Короленков. Я художник, импрессионист. Пишу картины и обучаю живописи на выездных мастер классах и в моей онлайн школе живописи. Планку качества и техники живописи поставил для себя высокую. Пишу ощущение, чувство, эмоцию. О том, как соединить их с мастерством живописца, рассказываю и показываю в своих онлайн уроках и «живых» классах. Приглашаю на обучение! Ваш сегодняшний уровень не имеет значения. Уже завтра он изменится!