Художественный Совет Вконтакте: vk.com/hud_sovet

1) Как дойти до мастерства, если при просмотре чужих картин чувствуешь себя неудачником?

Это вопрос в большей степени философский, чем конкретно относящийся к масляной живописи вопрос. Более того, он относится ко всему искусству в принципе — “чужих картин” можно легко заменить на “чужих произведений искусства”. Чем считать себя неудачником, лучше почувствуйте, что вам вообще-то повезло осознавать величину этого произведения. Порадуйтесь, что у вас появился маяк, к которому вы будете стремиться. Переведите это чувство в любовь к произведению и тому, кто его создал. И от ощущения себя как неудачника вы перейдете к ощущению себя как ученика.

2) Что делать, если мне очень нравятся морские пейзажи, но рисовать их пока еще для меня сложно? Учиться на том, что не сильно радует, как-то не вдохновляет. А без учебы не дойти до сложных тем.

Да, без учебы не дойти до сложных тем. Любое качество появляется после определенного количества. Чтобы получить свой, как было сказано, морской пейзаж, кому-то понадобится сделать копию десять раз, а кому-то сто. Но хорошая новость в том, что вы свое качество получите не ровно через, скажем, десять лет, а постепенно. Одно качество через год, другое через два и так далее. В итоге через десять лет вы все-таки получите то, для чего вы существуете как художник. Впрочем, у кого-то это может произойти через три года, у кого-то через десять лет, а у кого-то никогда. Потому что он не маринист, а рожден писать цветы. И вот тут не упустите случай понять кто вы — маринист или рисовальщик цветов. Важно научиться в первую очередь получать удовольствие. Никто не прошел путь художника, делая каждый шаг правильно — это дорога проб и ошибок. Но и дорога удовольствия, если вы себе разрешите.

3) Как вы определяете, какого цвета должен быть подмалевок? Часто он очень отличается от первоисточника, а следовательно ответ лежит где-то в другом месте.

Подмалевок можно делать любого цвета. Это короткий ответ. А теперь длинный. Если у вас остались какие-то краски от вчерашней работы, используйте их для подмалевка. Вы получите что-то необычное и какой-то новый опыт. Или, скажем, вы конкретно хотите, чтобы в зеленой траве были красновато-оранжевые прожилки-просветы. Тогда вы делаете красно-оранжевый подмалевок, делаете фактуру, наносите мастихином траву, что-то процарапывается и получаются дополнительные цвета — зеленый уже не такой зеленый, он теплым подсвечивается. А можно сделать вообще черный подмалевок — замазать холст и на нем писать какие-то яркие, теплые, светлые вещи. Это будет шикарная стилизация, если у вас получится поймать эту гармонию. Можно сделать белый подмалевок и работать чисто за счет фактуры. Там, где вам нужно больше отраженного света от холста, можно сделать плотный подмалевок, чтобы меньше света проходило через холст насквозь. Это хорошо работает в случае самого что ни на есть классического портрета. Но универсального правила, к счастью, нет.

4) Для кого подойдет академическое образование? Мнения очень разные, но интересно услышать Ваше.

В этом отношении существует уже некий сложившийся стереотип. Но если вы молодой человек, закончили школу и у вас есть возможность получить академическое образование — конечно получите его. Хороший учитель (вот тут, конечно, еще должно повезти) посеет в рыхлую, плодородную почву хорошие зерна, и результаты будут. Но может быть и так, что преподаватель будет сеть хорошие зерна, которые именно в вашей почве не растут. И вы будете мучиться, потом все равно выкорчуете это и однажды потом сами посеете именно то, что нужно. Поэтому получается в некотором смысле лотерея. И как тогда поступать? Не знаю… В академическом образовании все-таки есть схема и дисциплина, уделяется должное внимание рисунку. В этом плане я все же консерватор — рисунок, рисунок и еще раз рисунок. Кистью вы хоть и пишете, краску на холст накладываете, но в первую очередь это все равно рисунок. И академическое образование способно это привить.

5) На что влияет зернистость холста? Для каких задач подходит та или иная зернистость?

Вы можете зернистость использовать так: прописать тонким жидким масляным слоем и показать, что это именно живопись на холсте. А можете зернистость использовать для большего наполнения и удержания первичных мазков красок, которые на гладком холсте будут смазываться. Когда нужно написать что-то изящное, а у вас холст не той зернистости, тогда место холста под персонажа, предмет или несколько предметов можете уплотнить несколькими слоями акрилового или масляного подмалевка. И наоборот, если у вас мелкозернистый холст, а вам нужно пастозно что-то написать, то эту пастозность придется создать самому посредством подмалевка. Словом, можно обыграть любую зернистость, понимаете?

Пока все. Пишите, задавайте вопросы, берегите себя. Удачи!
Юрий Клапоух.

✅ Полные Видео уроки /скачать/ www.gusev-sergey.com
✅ Подписка www.youtube.com/channel/UCbJsUzyyGjZ7-9bm8_Pj-tA?disable_polymer=true
✅ instagram www.instagram.com/sergey_gusev_artist/
✅ facebook www.facebook.com/sergey.gusev.fineart/?ref=settings
✅ www.gusev-sergey.com

КАЧЕСТВЕННЫЕ МАТЕРИАЛЫ — ЗАЛОГ ВАШЕГО УСПЕХА! Предлагаемые материалы отобраны в процессе работы опытным художником Игорем Сахаровым ЗВОНИТЕ! 7-916-020-60-77 ВСЕ НОВОЕ НА saharov.tv
Записаться на мастер-класс Игоря Сахарова 7 915 331 60 53
Записаться на мастер-класс в Киеве 380991166086

Приобрести, рекомендованные худ. Сахаровым материалы для живописи маслом( холсты, кисти, мастихины, стартовые наборы) и т.д. Россия 7 916 649 32 91, Украина 380991166086

В этом видео рассказываю как открыла для себя такую основу для живописи как оргалит на каркасе. По сути это планшет из ДВП, который традиционно используется как мольберт для крепления бумаги, не имеющий опор. Но эта конструкция так же может быть использована как холст и имеет ряд преимуществ, о которых так же говорится в видео.
Как сделать такой планшет самостоятельно, что для этого нужно, сколько это стоит, рассказываю в этом видео.
Озвучиваю плюсы и минусы такой основы для картин как оргалит на каркасе.

Легко и быстро.
Статья на Яндекс Дзене zen.yandex.ru/media/id/5d2483a6998ed600aee6545e/risuem-na-dvp-2-kleim-holst-na-dvp-5d42fe747cccba00add529aa

ПРОДОЛЖАЮ ЦВЕТОЧНУЮ ТЕМУ ДЛЯ СЕРИИ ,, ПОРТРЕТЫ ЦВЕТОВ,,

Provided to YouTube by [Merlin] Playground Music Scandinavia

Summer Sun · Koop

Waltz for Koop

℗ Diesel Music AB, a subsidiary of Playground Music Scandinavia AB

Released on: 2001-01-01

Artist: Koop
Composer: Oscar Simonsson
Composer: Magnus Zingmark
Lyricist: Oscar Simonsson
Lyricist: Magnus Zingmark
Music Publisher: Kobalt Music Publishing

Auto-generated by YouTube.

ВСЕ НОВОЕ НА saharov.tv

Официальные сайты:
artsaharov.com
faniyasaharova.com
polinasaharova.com
ladasaharova.com

Записаться на мастер-класс Игоря Сахарова в Москве и Питере 7 915 331 60 53

Приобрести, рекомендованные худ. Сахаровым материалы для живописи маслом( холсты, кисти, мастихины, стартовые наборы) и т.д. Москва, Россия 7 929 545 19 26

Купить эксклюзивные видеоуроки И. Сахарова 7 916 649 32 91

Оригиналы фото и готовые картины ЗДЕСЬ!
vk.com/school_sakharov
www.facebook.com/SaharovIgor

Записаться на мастер-класс Игоря Сахарова в Москве и Питере 7 915 331 60 53

Приобрести, рекомендованные худ. Сахаровым материалы для живописи маслом( холсты, кисти, мастихины, стартовые наборы) и т.д. Купить видеоуроки. Москва, Россия 7 916 649 32 91