Не совсем по сезону, снег сошел, но я обязана поделиться с вами этим уроком! Зимний пейзаж легко моде стать летним или осенним, если вы просто поменяете синий на зеленый или желтый с красным :)
Just a little rustic Christmas tree, hangin out in the snow. A couple of cute pinecones, a frosty wooden fence, and a few little ornaments are all thats needed to make the holiday complete.
Check out the affiliate links page on my website for a full list of materials I use and recommend. If you make a purchase through those links, I may get a little bit of a commission which helps me continue to provide free painting tutorials for you. Yay! bit.ly/2C8lK8I
I’m painting on a 12x16-in Fredrix Red Label canvas. Get yours here: bit.ly/2ypzbg4
I used:
• 1-in flat brush
• 1/2-in flat
• 1/2-in angle
• 1/2-in filbert
• #8 filbert
• #8 bright
• #1 round
• #6 round
• Chalk pencils amzn.to/2RxWxbs
• Liquitex fluid matte medium (optional) amzn.to/2yw5D14
Get your Painting with Jane brushes at www.paintingwithjane.com/brushes
But you can use any colors you like. ***HEAVY BODY OR BASICS NOT REQUIRED. I simply tell you what I used because I get a lot of questions about it. Use whatever you have or whatever you prefer.***
Grab a set of my paint brushes, Art Monster swag, my original paintings, and sign up for my mailing list on my website at www.paintingwithjane.com or bit.ly/2esWni7
Notice: No part of this video may be reproduced or distributed without written permission from me. The painting demonstrated is owned by the artist and Pandemonium Art Gallery, and may not be reproduced except by individuals for the purpose of learning these techniques. This tutorial and painting presented are not available for commercial purposes and may not be duplicated to be used for classes or commercial sale without written permission from me.
«Silver Blue Light,» «Dreams Become Real,» and «Mesmerize» by Kevin MacLeod (incompetech.com)
Licensed under Creative Commons: By Attribution 3.0 License creativecommons.org/licenses/b...
Painting pine trees is fun and easy when Linda walks you through step by step. She explains which brushes to use and how to load your brush with paint.
Join our ONLINE painting membership and get all our technique and full painting tutorials....https://vip.cocktailsandcolor.com/whyjoin/
Learn how to paint an easy Christmas tree in this free step by step acrylic painting tutorial by Angela Anderson. Easy to follow instructions guide you through creating your own beautiful canvas artwork.
Materials Used:
Amazon US: www.amazon.com/shop/angelafineart
(We earn money from qualifying purchases) or
Blick Art Supplies: www.anrdoezrs.net/click-8066323-13762119
10" x 10" Fredrix Canvas
Heavy Body Acrylic Paints
Carbon Black
Burnt Umber
Cadmium Orange
Cadmium Yellow Medium
Yellow Oxide
Phthalo Green (Yellow Shade)
Cobalt Teal or Teal
Phthalo Blue (Green Shade)
Ultramarine Blue
Quinacridone Magenta
Cadmium Red Medium
Titanium White
Zinc White
Golden Acrylic Glazing Liquid (Satin or Gloss)
Paper Towels (Viva or Scott Shop)
Spray Bottle
Strathmore Visual Journal Mixed Media Pad (for practice)
Chalk or Scribe-All Pencils
Faber-Castell Pitt Artist Pens or Sakura Pigma FB Brush Pens
Grey Matters Palette Paper or Masterson Stay Wet Palette
Creative Color Wheel or Color Mixing Color Wheel
For Traceable Transfer:
Tracing Paper
Saral Graphite Transfer Paper
Saral White Transfer Paper
Stylus Set
Bleach Wipes (optional)
You can help support this channel on Patreon and receive traceables and other exclusive rewards here: www.patreon.com/angelafineart
Or donate directly through PayPal to: angelasartistry@gmail.com
Contact Info:
Email — angelafineart@gmail.com
Mail — P.O. Box 12171, Russellville, AR 72812
We are a participant in the Amazon Services LLC Associates Program, an affiliate advertising program designed to provide a means for us to earn fees by linking to Amazon.com and affiliated sites.
Copyright info: NO PAINT PARTY USE WITHOUT LICENSE (License at www.patreon.com/angelafineart ). Design images are not to be copied or used without permission. Videos produced by Angela Anderson (angelafineart) are intended for private use only by non-profit community, home, and school groups. Please contact me for commercial/retail use licensing information. Feel free to embed the videos as is with attribution, but please do not alter, remove watermarks, re-upload or otherwise change the original video. If you would like to sell your painting from this painting tutorial please include a reference on the back «Original tutorial by Angela Anderson». Please no prints or mass market sales (Etsy). Thank you. Image used under license from Shutterstock.com.
Здравствуйте, друзья! Сегодня будет урок живописи маслом для начинающих. Будем учиться изображать крону дерева на примере Дуба Ивана Шишкина. Также приглашаю в бесплатный мастер-класс Лилии school.klapouh.com/p/lily — регистрируйтесь и пользуйтесь, доступ бессрочный.
Зеленая масса, небо, лето — очень удобный и хороший пример. Принцип, который мы сегодня рассмотрим, распространяется практически на все деревья — и лиственные, и хвойные. Замес я сделал травяной зеленой с добавлением английской красной. Ну, и белила, конечно. Дальше в процессе цветовую корректировку можно делать сколько угодно.
Сперва нужно подготовить фон, который будет и небом. Для этого жидко на пинене заполним фон. Можно даже не дожидаться, когда он испарится, а приступать к работе над кроной. Крона — это нечто целое, но состоящее из своих элементов. Посмотрите — какой-то элемент похож на треугольник, какой-то напоминает другую форму. Нам нужно уравновесить, гармонично разместить крону по высоте, по ширине, по общей форме и по составным частям. Практически один в один передать рабочий материал, даже если материал свой. Когда у вас получится то, что природа создала сама, тогда можно вносить свои творческие правки. Но сперва все-таки постараться передать первоисточник.
Верхняя часть кроны похожа на эдакую растянутую подкову. Здесь нижняя ветка меньше, а верхняя более густая. Мы должны постараться очень четко и точно это большое пятно, которое представляет собой крону, разместить. Дальше это пятно уточняем мелкими проработками, делаем еще большую схожесть с первоисточником. Вот так постепенно — сделали тень, обозначили ствол и продолжаем дальнейшее уточнение.
Только после того, когда мы уточним силуэт, “карту”, границы этого лиственного массива, тогда мы перейдем ко второму этапу и будем делать замес более глубокий и темный, чтобы изобразить тень. Будем изображать абстрагируясь от всего. Мы больше ничего не видим — ни веток, ни светлых частей, ни просветов солнца, — только темное, и нам нужно эти темные теневые листья в виде потоков, массивов ручейков, переходов пятен изобразить максимально близко к оригиналу.
Дальше делаем разметку от темного пятна, добавляем более мелкие пятна, чтобы все связалось. Для этого используем кисть поменьше.Такие вещи удобно делать старой потертой кистью. Когда мы уже заполним все большие пятна и уравновесим светлую и теневую часть листвы, мы можем подробить эти массивы. Подробить ровно настолько, насколько вы сами, как автор, считаете нужным. Дальше начинаем смотреть на те участки листвы, которые чуть более затемненные. Из светлого и темного “двухразмерного” пространства мы переходим к более глубокому, объемному изображению нашего дерева, все больше детализируем.
В какой-то момент мы начинаем видеть, что форма и основные массы у нас получилось. Тогда можно работать над более светлыми местами листвы. Делаем их добавляя белила, можно немного желтого для теплоты. На таком уровне мы можем изображать ветки. Старайтесь максимально близко к первоисточнику — пишете вы с натуры, со своего фото или делаете копию. Все, что сделано природой, это однозначно прекрасно с любого ракурса. Обозначаем ветки, часть ствола, на который падает солнечный свет.
Дальше делаем просветы. Обратите внимание, что они делаются точками, кружочками, мягкими пятнами без резких углов и резких очертаний, если просвет имеет бОльшую форму. Тогда будет ощущение, что свет пробивается сквозь эту крону. Вы на него смотрите, и дерево как бы погружается, как бы напитывается солнечным воздухом. На этом этапе уже нужно в замесе сделать больше масла, чтобы легче было “жирно” писать. Как растаявшее масло на хлеб. Здесь вы работаете только кисточкой — полностью перекрываете фактурным, выпуклым пятном. Так вы максимально приблизитесь к иллюзии воздуха, наполненного дневным светом, который пробивается сквозь густую крону. Чуть сделали — сразу макнули кисть в замес, чтобы не было прозрачных, полупрозрачных мазков. Эти мазки должны быть полностью кроющими. И тут тоже нужно стараться просветы делать такие, как на первоисточнике. Тогда будет великолепное ощущение от работы. На этом этапе можно корректировать, поправлять, но только густыми мазками…
Вот таким образом у нас получается крона дерева. Этот принцип распространяется на изображение практически любых деревьев. Пробуйте, учитесь, спасибо за внимание.
Материалы для рисования:
— гуашь,
— кисти,
— акварельная бумага,
— палитра,
— тряпочка для вытирания кистей,
— стакан с водой.
Подписывайтесь на канал, чтобы не пропустить новые видео!
Risovanie.info — статьи, уроки, мастер-классы по рисованию.
Подпишитесь на рассылку, чтобы первыми получать записи новых мастер-классов, анонсы онлайн и оффлайн мероприятий, специальные акции для подписчиков: risovanie.info/page/podpisnaya-stranica
Подготовка к новому году уже идет полным ходом. Покупаются и наряжаются елки, вещаются гирлянды. Мы же раскрашиваем окна к празднику интересными и веселыми картинками.
Для этого сказочного снеговика нам понадобились: краски (голубая, белая, красная, желтая, черная), кисточки, палитра, спонжики, баночка с водой.
Рисуйте вместе с нами. Вы подарите не только себе праздничное настроение, но и обычным прохожим.
С любовью, команда художественной мастерской «Ninenoks».
Наши видео в большинстве своем — это полноценные уроки с подробным объяснением.
Если Вам помогли и были полезны наши видеоуроки, мы будем благодарны Вам за любую материальную поддержку нашего канала. Спасибо, что смотрите нас!