Выставка «Импрессионизм и испанское искусство» в Музее русского импрессионизма
До 26 января
Скольких испанских художников вы можете назвать сходу? Веласкес, Сурбаран, Эль Греко, Гойя, Пикассо (он французский ещё был) и Дали (человек мира). Вроде немало, но в списке старые мастера скандалисты из двадцатого века. А кто между ними?
В Музее Русского Импрессионизма десяток художников, имена которых не слишком известны. Вот Мариано Фортуни. Он был так популярен, что журналист Теодор Дюре уговорил Мане не ставить свою подпись под его портретом. «Пусть все думают, что это написал Фортуни,» — говорил газетчик.
Игнасио Сулоага, чей «Карлик Грегорио» висит в Эрмитаже, не вписывался ю в рамки ни одного направления, дышал Испанией и всегда был верен себе. И из импрессионизма взял лишь некоторые нужные на тот момент черты.
Долго могу так писать, но вы лучше посмотрите обзор и сходите на выставку, само собой. Испанцы яростные, сентиментальные, а главное очень «национальные». На каком бы Монмартре не жили, все равно пробивается своё.
Здравствуйте, друзья! Сегодня будет урок живописи маслом для начинающих. Будем учиться изображать крону дерева на примере Дуба Ивана Шишкина. Также приглашаю в бесплатный мастер-класс Лилии school.klapouh.com/p/lily — регистрируйтесь и пользуйтесь, доступ бессрочный.
Зеленая масса, небо, лето — очень удобный и хороший пример. Принцип, который мы сегодня рассмотрим, распространяется практически на все деревья — и лиственные, и хвойные. Замес я сделал травяной зеленой с добавлением английской красной. Ну, и белила, конечно. Дальше в процессе цветовую корректировку можно делать сколько угодно.
Сперва нужно подготовить фон, который будет и небом. Для этого жидко на пинене заполним фон. Можно даже не дожидаться, когда он испарится, а приступать к работе над кроной. Крона — это нечто целое, но состоящее из своих элементов. Посмотрите — какой-то элемент похож на треугольник, какой-то напоминает другую форму. Нам нужно уравновесить, гармонично разместить крону по высоте, по ширине, по общей форме и по составным частям. Практически один в один передать рабочий материал, даже если материал свой. Когда у вас получится то, что природа создала сама, тогда можно вносить свои творческие правки. Но сперва все-таки постараться передать первоисточник.
Верхняя часть кроны похожа на эдакую растянутую подкову. Здесь нижняя ветка меньше, а верхняя более густая. Мы должны постараться очень четко и точно это большое пятно, которое представляет собой крону, разместить. Дальше это пятно уточняем мелкими проработками, делаем еще большую схожесть с первоисточником. Вот так постепенно — сделали тень, обозначили ствол и продолжаем дальнейшее уточнение.
Только после того, когда мы уточним силуэт, “карту”, границы этого лиственного массива, тогда мы перейдем ко второму этапу и будем делать замес более глубокий и темный, чтобы изобразить тень. Будем изображать абстрагируясь от всего. Мы больше ничего не видим — ни веток, ни светлых частей, ни просветов солнца, — только темное, и нам нужно эти темные теневые листья в виде потоков, массивов ручейков, переходов пятен изобразить максимально близко к оригиналу.
Дальше делаем разметку от темного пятна, добавляем более мелкие пятна, чтобы все связалось. Для этого используем кисть поменьше.Такие вещи удобно делать старой потертой кистью. Когда мы уже заполним все большие пятна и уравновесим светлую и теневую часть листвы, мы можем подробить эти массивы. Подробить ровно настолько, насколько вы сами, как автор, считаете нужным. Дальше начинаем смотреть на те участки листвы, которые чуть более затемненные. Из светлого и темного “двухразмерного” пространства мы переходим к более глубокому, объемному изображению нашего дерева, все больше детализируем.
В какой-то момент мы начинаем видеть, что форма и основные массы у нас получилось. Тогда можно работать над более светлыми местами листвы. Делаем их добавляя белила, можно немного желтого для теплоты. На таком уровне мы можем изображать ветки. Старайтесь максимально близко к первоисточнику — пишете вы с натуры, со своего фото или делаете копию. Все, что сделано природой, это однозначно прекрасно с любого ракурса. Обозначаем ветки, часть ствола, на который падает солнечный свет.
Дальше делаем просветы. Обратите внимание, что они делаются точками, кружочками, мягкими пятнами без резких углов и резких очертаний, если просвет имеет бОльшую форму. Тогда будет ощущение, что свет пробивается сквозь эту крону. Вы на него смотрите, и дерево как бы погружается, как бы напитывается солнечным воздухом. На этом этапе уже нужно в замесе сделать больше масла, чтобы легче было “жирно” писать. Как растаявшее масло на хлеб. Здесь вы работаете только кисточкой — полностью перекрываете фактурным, выпуклым пятном. Так вы максимально приблизитесь к иллюзии воздуха, наполненного дневным светом, который пробивается сквозь густую крону. Чуть сделали — сразу макнули кисть в замес, чтобы не было прозрачных, полупрозрачных мазков. Эти мазки должны быть полностью кроющими. И тут тоже нужно стараться просветы делать такие, как на первоисточнике. Тогда будет великолепное ощущение от работы. На этом этапе можно корректировать, поправлять, но только густыми мазками…
Вот таким образом у нас получается крона дерева. Этот принцип распространяется на изображение практически любых деревьев. Пробуйте, учитесь, спасибо за внимание.
О канале Трум Трум:
Простые мастер-классы — как сделать своими руками классные поделки! У нас на канале вы найдете мастер-классы по скрапбукингу, плетению из газетных трубочек, поделки из папье-маше и многое другое. Сделайте это легко! Make it easy!
По вопросам сотрудничества пишите на: troomtroom.ru@gmail.com
Вопрос дня: какая антистресс-идея тебе больше всего понравилась? Пиши в комментариях!
Не забудь подписаться, нажать на колокольчик рядом с подпиской, ставить лайки и делиться видео с друзьями!
Все знают, что когда дело касается красоты, нужно набраться опыта, чтобы точно знать, как что работает, и понимать, как решить возникающие проблемы. А в процессе открывается столько нового и удивительного. Иногда можно быстро осмотреть свое жилище, и решение найдется само. Но чаще всего придется проявить смекалку. Чтобы облегчить ваши бьюти процедуры и макияж, мы поделимся крутейшими трюками и лайфхаками. Мы покажем простые способы переделать предметы гардеробы, сделать временные татуировки, классные трюки для макияжа, которые позволят быстро собраться, и натуральные бьюти лайфхаки, с которыми ваша кожа будет сиять.
Посмотрите это видео до конца, чтобы узнать, как сделать искусственные серьги и другие бьюти самоделки.
Тайм-коды:
3:31 – Как сделать пучок с помощью пластиковой крышки от напитка
4:25 – Временное тату
7:54 – Как быстро починить сломанный ноготь
10:05 – Как избавиться от темных кругов под глазами
11:44 – Самодельное средство для сухой кожи
__________________________________________________
Данное видео создано в развлекательных целях. Мы не даем никаких гарантий касательно вашей безопасности. Любые действия, предпринятые вами после просмотра этого видео, выполняются исключительно на ваш собственный страх и риск. Мы не несем ответственность за любые повреждения или убытки. Зритель в полной мере отвечает за собственную безопасность, если планирует повторить действия в этом видеоролике.
Данное видео основано на игре профессиональных актеров в безопасной среде. Пожалуйста, соблюдайте меры предосторожности, если вы планируете повторить любые действия.
Названия всех продуктов и компаний, показанные в данном видео, являются товарными знаками™ или зарегистрированными® товарными знаками соответствующих владельцев. Их использование не подразумевает какой-либо аффилированности с ними или поддержки с их стороны.
__________________________________________________
Крутые, буквально, вензеля из шпаклевка можно быстро сделать своими руками на больших поверхностях.На стенах, потолке и тд… Просто руками!
Для образца разводила на воде, добавив совсем немного ПВА. Для себя так буду делать и на стенах и на потолке., то есть не на чистом ПВА и не просто на воде. Стену загрунтую, покрашу в белый цвет или нанесу подкладочный слой шпаклевки, что вряд ли. А дальше все в видео. Кисточкой на больших поверхностях работать неудобно и не нужно, крупный рисунок будет смотреться гораздо интереснее. То есть тут у меня, как обычно адаптированный состав и техника работы для себя. И для Вас! Не нужно чисто ПВА и какая-то спец. шпаклевка, как у К. Деменской. Но и как на канале Стоцвет чисто на воде тоже не стану делать, добавлю немного ПВА, а вензеля закручу рукой гораздо круче, т. е. сделаю более более крутыми и выраженными. Всем успехов и удачи! Прекрасного результата желаю всем, кто захочет повторить.
почта makmarimak@mail.ru
#золото #цветок #поталь
Всем привет! Данный онлайн урок посвящён интерьерной живописи с использованием текстурных паст и потали. Мы с вами будем рисовать эффектный и несложный сюжет, отлично подходящий для большинства интерьеров — золотое перо. Мы поговорим о техники золочения поталью, о работе с текстурными пастами, как создавать объём в картине и как правильно использовать акриловые краски.
***
К данному мастер-классу вы можете приобрести подарочные наборы для рисования со всеми необходимыми материалами в комплекте. Набор можно заказать в любую точку России.